Мм... если ты вручишь мне болванку, я запишу тебе книжку про то как ставить свет. Хорошую, мне нравится. И там даже дело не в том, где и как поставить тот или иной дорогой осветительный прибор (хотя это и очень подробно описано), а про то, как светом оперировать ) Наводит на мысли )
На самом деле, для того чтобы хорошо фоткать, неплохо бы изучить фундамент любого искусства - законы композиции, например... А там дальше за этим потянется и светотень, и специфика линии-пятна, потом ты обнаружишь что фотографу неплохо бы уметь рисовать... и собственно многие, особенно студийные, насколькоя понимаю набрасывают композиции, прежде чем их фотографировать. Можно конечно и и изучать только в контексте фотографии - но это опять же композиция, передача объема, стилизация, передача характера, линия и пятно, акцентирование, линии движения форм, установка композиционных центров, передача эмоционального содержания, разбивание на планы... теоретически все это надо понимать и можно изучать глядя в объектив. Но тут уже я тебе не советчик , потому как сам только учусь ) Это надо у фотографов спрашивать, как их учат. Я на экспериментировании учусь и переношу опыт рисунка и живописи в это. Но если скажем студийный, портретный, может сам все составлять, тот кто живую природу фоткает - днями ожидать нужного освещения и выбирать ракурс почти свободно (особенно если есть личный вертолет =) ), то скажем у репортажной фотографии специфика другая. Но! При этом репортажник должен уметь ловить композицию кадра в те самые мгновения, когжда его делает. И таким образом ему даже сложнее, чем остальным - он не может выбрать ракурс и подождать пару дней, пока тучи разойдутся и солнце осветит каньон - ему надо все это умудрится сделать с тем что есть и прямо сейчас, мгновенно. В каком смысле в проведении аналогии с рисунком жто можно сравнить со студийным рисунком, когда ты 8 часов рисуешь модель и можешь хоть часами ее рассматривать и находить решение, и наброском, когда тебе за десяток секунд надо передать характер, движение человека, показать его суть. В идеале, конечно. И к хорошему студийному рисунку, и к наброску который сам по себе уже готовая работа люди идут годами )
Но в любом случае - ты должна одновременно научиться и делать все осмысленно, и сохранять случайность, то есть думать и не думать одновременно. Будешь только думать - будет тухлятина. Не будешь думать вообще - будет любительское тяп-ляп. В любом случае - в журнал, скажем, идут десять фоток из семисот. Это надо понимать. И не пытайся сделать "хорошо" сразу. Это должен быть процесс - десятки фотографий цветка одна из которых ничего. Все с разных ракурсов, по-разному, с разным освещением, приемами, подчеркивающие разные части, разные акценты, разные характеры одного и того же предмета, они все должны быть _разные_...просто куча дублей - это не про то. Вообще не пытайся "делать что-то красивое" и не пытайся получить какой-то результат. Все шедевры были продуманы, безусловно, но они были продуманы не как отдельная картина - была продумана идея. И из десяти картин мы знаем одну картину, скажем, Рембрандта, которая - шедевр. А остальные девять и десятки набросков к ним просто никто не видит ) Но они есть. И вот когда ты научишься осмысленно не думать и относится к творчеству как к процессу, чему-то без завершения, а не как к попытке сделать что-то законченное - вот тогда начинается искусство. Это нельзя объяснить, можно только почувствовать =)
-
-
23.04.2008 в 19:09-
-
23.04.2008 в 20:43-
-
24.04.2008 в 01:30Но если скажем студийный, портретный, может сам все составлять, тот кто живую природу фоткает - днями ожидать нужного освещения и выбирать ракурс почти свободно (особенно если есть личный вертолет =) ), то скажем у репортажной фотографии специфика другая. Но! При этом репортажник должен уметь ловить композицию кадра в те самые мгновения, когжда его делает. И таким образом ему даже сложнее, чем остальным - он не может выбрать ракурс и подождать пару дней, пока тучи разойдутся и солнце осветит каньон - ему надо все это умудрится сделать с тем что есть и прямо сейчас, мгновенно. В каком смысле в проведении аналогии с рисунком жто можно сравнить со студийным рисунком, когда ты 8 часов рисуешь модель и можешь хоть часами ее рассматривать и находить решение, и наброском, когда тебе за десяток секунд надо передать характер, движение человека, показать его суть. В идеале, конечно. И к хорошему студийному рисунку, и к наброску который сам по себе уже готовая работа люди идут годами )
-
-
24.04.2008 в 01:37И вот когда ты научишься осмысленно не думать и относится к творчеству как к процессу, чему-то без завершения, а не как к попытке сделать что-то законченное - вот тогда начинается искусство. Это нельзя объяснить, можно только почувствовать =)